首页 考试资料幻灯片工程技术公务员考试小学教学中学教学大学教学外语资料
wd湘教版高中美术鉴赏说课稿


第一课 什么是美术作品 美术鉴赏《我们怎样运用自己的眼睛》教学案例一单元 3 课 湘版高中美术鉴赏教材第二课《礼仪与教化》第二课时 礼仪与教化(第二课【第二单元 辉煌的美术历程】) 美鉴上篇 第二单元第四课:人间生活 第1课时 第三单元第二课 美术家眼中的自己 第三单元第二课美术家眼中的自己――自画像中的自我表现 湘版高中美术课美术鉴赏系列《新的实验》教案 鉴赏第三单元第 8 课《不同的歌声》教学设计 《深沉雄大的秦汉雕塑与绘画》说课文稿 静物构图 说课稿 湘美版美术:《战争与和平》说课教案

第一课 什么是美术作品
一、教学目标: 通过教学, 使学生了解审美观念形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养 用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。 二、教学重点与难点: 重点:美的观念和形式法则是如何产生的?美术作品的基本内涵是什么? 难点:如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。 三、教材分析:教材内容主要包括三个层面: 1、审美观念是如何形成的。2、美术作品的基本含义。3、美术鉴赏的重要意义。 四、设计思路:本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中,感受形式美的法则,从形 式美的法则入手,提高鉴赏美术作品的能力。(本 PPT 的内容较多,教师可以根据自己的 想法加以调整、删除) 五、课时:一课时 六、新课教学: 影视 (温州嫁具) 导入 揭题—第一课 1、 审美观念是如何形成的? 什么是美术作品

以《彩陶鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”,让学生初步来认识“形式 美法则”。 “美”并不是凭空产生的,源于生活实践;“美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果 彩陶鲵鱼纹瓶 、 永 、 羊(羊大为美) 2、 ① 美术作品的基本含义什么叫美术 什么叫美术

身边的美术, 提问学生什么是美?什么是美术作品?(美术是以物质材料为媒介,塑造可视的静止的,占据 一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。亦称“造型艺术”“空间艺术”“视觉艺术”。它包括绘 画、雕塑、工艺美术、建筑四大门类图片) ② 美术的特点:与音乐文学相比较。(中国古代手艺、工艺、六艺:礼、乐、射、御、书、 数) ③、美术的性质:精神产物 具有独创性 意识形态形式与形式美

3、

美术作品的形式美

意识形态形式与形式美 ① 形式与内容关系:内容存在与形式,是内涵,形式是内容物质化体现,是外观。形式应 准确而鲜明地表达内容。形式有独立审美意味。 ② 形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合,也就是符合美的与符合审美需要目的的作 品。外部形式结构。 马克思说:“有懂音乐的耳朵,能感受形式美的眼睛。” A、形式美法则 ① 多样与统一 美术作品个别形象,形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象,但必须高度统一,构 成二种有机整体的形式。例如:太极图、最后的晚餐、 米洛斯维纳斯。 ② 对立与和谐 对立:使一些可比成分特征更加明显,更加强烈。和谐:各个部分或因素之间相互协调。 例:黑白? ③ 比例与尺度 比例包括数学的秩序,尺度是标准规范,包含体现事物的本质特征和美的规律。(黄金比 例 1:1、618 1:0、618) 例:帕特农神庙、萨平妇女 ④ 对称与均衡 对称就是指整体的多部分依实际或假想。对称轴或对称点,两侧形成等形、等量的对立关 系,它具有稳定和统一的美感。 均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则。例:边 防军 ⑤ 节奏与韵律 节奏:原指的天黑夜有秩序出现,有条理反复,交替或排列 韵律:动势、气韵、有秩序、近似对比因素、交替重复 B、 实战演习 例:巴黎圣母院、西斯庭圣母

(多幅图片)学生选择评判 4、 美术鉴赏的意义 A、为什么要提高审美能力、学会鉴赏。(马克思说过“如果愿意欣赏艺术,你必须是一个 有艺术修养的人”) ① 是不可缺少的现代人文结构 、 美是人们长期积累形成的, 也是艺术家长期探索形成的规 律。 中国的四大美女、 罗丹雕塑的罗米哀尔、委拉斯开支作品《宫女》的侏儒、等。 ② 从实用物品向美术作品的转换

要求学生说说身边的生活用品。美术作品有的实用退化,审美凸显.(玉文化,木版年画,月份牌 年画等) ③ 5、 情趣高尚,抵御格调低下,提高精神污染免疫力。 讨论和思考:讲一讲身边事物的美

6、 小结: 美——在我们生活中无处不在,人们在长期的生产、生活中非常注重营造美 的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好地生活;我们要学会鉴赏美术作 品,提高审美能力。 7、 备用资料

美术鉴赏《我们怎样运用自己的眼睛》教学 案例一单元 3 课
(一) 教材分析: 本课为(湖南美术出版社)普通高中美术课程标准试验教科书《美术鉴赏》 第一单元《美术与眼睛》第三课。本单元是美术鉴赏的入门课程。在学习过程中,学生主要 是通过对一些有代表性的美术作品进行尝试性分析, 系统地获得美术鉴赏的基本意识, 掌握 科学的鉴赏方法。本课介绍的就是美术作品的四种鉴赏方法。 这个内容主要包括两个层面:1、对美术作品的认识并不是千篇一律的,我们可以从不 同的角度来欣赏,而不同的欣赏角度所获得的感受和认识是不同的;因此,对美术作品的认 识并不是固定不变的, 随着社会科学的发展和人类文明的进步, 我们可以有更新的方式去解 读作品的内涵。2、理解并掌握美术鉴赏的四种基本类型:①感悟式鉴赏、②形式鉴赏、③ 社会学式鉴赏、④比较式鉴赏。这四种鉴赏方式之间有相互渗透的关系,不是彼此对立的, 而是感性向理性深度过渡。 (二)学情分析 在与高中学生的交流中我了解到: 现在的学生对经典美术作品的兴趣并不大。 究其原因: 第一,是对作品的相关内容、背景了解不够;第二,不知如何了解,不会欣赏作品;第三, 学生的文化学习压力很重,没有时间对作品做深入了解 ;另外,经典作品所产生的时代和 它所表达的精神、内容与现代学生的生活有一定距离,也是造成学生没兴趣的原因之一。 《蒙娜丽莎》是一件人们耳熟能详的作品,对于这件已经被反复讲述的作品,人们的头 脑中已经形成了一些习惯性的认识,比如说“蒙娜丽莎非常美”,或者“蒙娜丽莎的微笑很迷 人”,这些表述已经成为这件作品的固定标签,把人们对蒙娜丽莎的认识给简单化、概念化 了。甚至很多人不是在用眼睛欣赏蒙娜丽莎,而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣赏这幅作品——以 一种鹦鹉学舌的方法复述对于作品的评价。但这种态度显然不能算是真正的欣赏。事实上, 蒙娜丽莎的美是有时代性、典型性的,而并不是永恒性、普遍性的。因此,一方面要鼓励学 生丰富对这幅作品的认识, 发现以前被忽略的细节, 另一方面要鼓励学生提出对这幅作品的 个人见解。 (三)教学思路:

12345678910111213

 


 

  【Top

最新搜索